Charles-Joseph Natoire, Allégorie à la naissance de Marie-Zéphirine de France, 1750, huile sur toile, 223 × 150 cm, Versailles, Musée national des châteaux de Versailles et de Trianon.
Type : Colloque international Date : 9 et 10 juin 2016 Lieu : Salle Vasari et Salle Perrot, INHA, 2 rue Vivienne, 75002 Paris Sous la direction de : Etienne Jollet (Université Paris I Panthéon Sorbonne, HiCSA) et Antonella Fenech Kroke (CNRS, Centre André Chastel)
Les arts de la période moderne, de la Renaissance à la fin du XVIIIe siècle, accordent une importance majeure à l’allégorie comme mode d’évocation visuelle d’un universel invisible – que ce soit le divin chrétien ou les valeurs humanistes. Ainsi définie, la pensée de l’allégorie apparaît éloignée de la topographie en tant que prise en considération de la spécificité du lieu, à la fois visible, matériel et singulier. Or cette tension entre l’universel et le singulier, le visible et l’invisible, l’immatériel et le matériel, la figure et le lieu, la production du sens et la description du monde est une caractéristique essentielle d’arts visuels en constant questionnement de leurs limites et de leur légitimité. L’interrogation sur la capacité de l’allégorie à s’inscrire dans le vaste processus de la sécularisation et, réciproquement, de la représentation d’un monde de mieux en mieux connu à visualiser la transcendance, anime un mouvement dont les quatre sessions du colloque (« Le lieu de l’allégorie »; « L’allégorie du lieu »; « L’allégorie et les mondes » et « L’espace allégorique ») proposeront quelques aspects.
Programme :
Jeudi 9 juin, Salle Vasari
10h – Introduction par Etienne Jollet et Antonella Fenech Kroke
Carle Van Loo, Médée et Jason, avec Mlle Clairon en Médée, 1759, huile sur toile, Allemagne, Berlin, Stiftung Preussische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg.
Type : Colloque international Date : 9 au 11 février 2016 Lieu : Paris, Centre Allemand d’Histoire de l’art, Hôtel Lully, 45, rue des Petits Champs (2e arrondissement) Sous la direction de : Kirsten Dickhaut et Markus A. Castor
LA FOSSE, Charles de, Bacchus et Ariadne, c. 1669, huile sur toile, Dijon, Musée des Beaux Arts
Type : Colloque. Date : Vendredi 30 et samedi 31 octobre 2015. Lieu : Centre Allemand d’Histoire de l’Art, Hôtel Lully, 45, Rue des
Petits Champs, F-75001 Paris.
Le Centre allemand d’histoire de l’art de Paris / DFKG organise vendredi 30 et samedi 31 octobre 2015 un colloque consacré à la représentation de l’imaginaire dionysiaque dans les arts en Europe, depuis la seconde moitié du XVIIe siècle jusqu’à la Révolution de 1848. Les communications s’organiseront en regard de quatre sections thématiques : l’étude des sources littéraires et théâtrales; les références artistiques et les attendus culturels de cet imaginaire dans les arts visuels ; l’enjeu et les fonctions de l’iconographie dionysiaque et enfin leur réception dans la théorie de l’art. Au terme de ces deux journées, un atelier sera mis en place afin d´étudier l’élaboration d’un projet de recherche et de publication à l’échelle européenne consacré aux relations culturelles entre mythologie, esthétique et modernité (1648-1848).
Vendredi 30 octobre 2015
Matin – DOULEUR ET PLAISIR
Président de séance : Markus A. Castor
10h : Introduction par Thomas KIRCHNER (Centre Allemand d’Histoire de l’Art).
10h15 : Laëtitia PIERRE (Centre Allemand d’Histoire de l’Art) Des “chambres vertes” aux décors de Versailles : Dionysos à l’ombre du roi-soleil (1652-1715).
10h45 : Christophe HENRY (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) De Versailles à Paris : Dionysos rentre en ville (1715-1765).
11h15 : Pause
11h30 : Colette NATIVEL (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) Rubens ou les prémices du vitalisme dans les arts au XVIIIe siècle.
12h15 : Valentine TOUTAIN (Centre Chastel, Paris) Bacchus, satyres et bacchanales : le plaisir des sens à Venise, entre traditio et renovatio.
Après-midi – LES IMAGINAIRES
Président de séance : Laëtitia Pierre
14h30 : Markus A. CASTOR (Centre Allemand d’Histoire de l’Art) Entre bas instincts et noble simplicité : la méthode dionysiaque du comte de Caylus.
15h15 : Susanna CAVIGLIA-BRUNEL (University of Chicago) Dionysos aimant. Peindre la fable à l’âge des Lumières.
16h : Kirsten DICKHAUT (Universität Graz) Mages et magie : la question du religieux dans la tragédie Sémiramis de Voltaire.
Samedi 31 octobre 2015
Matin – FORMES ET STYLES
Président de séance : Christophe Henry
10h : Véronique KRINGS (Université de Toulouse) La “belle Antiquité” à l’épreuve du présent, dans le Midi de la France au XVIIIe siècle.
10h45 : Eva Bettina KREMS (Universität Münster) Franz Anton Maulbertsch oder: Deckenmalerei im 18. Jahrhundert zwischen Dionysos und Apollo.
11h30 : Jan BLANC (Université de Genève) La Pensée sauvage de James Barry.
Après-midi – TRANSPOSER / TRANSCENDER
Président de séance : Markus A. Castor
14h15 : Ursula STRÖBELE (Universität der Künste Berlin) Marsyas, Faun, Titan – das Dionysische und die Bildhauer an der Pariser Akademie im 18. Jahrhundert.
15h : Julie RAMOS (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) Dionysos en Inde, et vice versa.
15h45 : Martine DEBIEUVRE (Mairie de Paris 11ième) Dalou, la République et Dionysos.
16h30 : Pause
Table ronde : Autres horizons de l’empire dionysiaque (XVIIIe-XXIe siècles)
Président de séance : Markus A. Castor, Christophe Henry, Laëtitia
Pierre
Cette table ronde explorera la diachronie et l’intermédiarité
dionysiaques, à l’appui de deux présentations consacrées aux arts du
décor
16h45 : Miriam SCHEFZYK (DFKG, Paris) Commodes à frises bachiques de Martin Carlin et Adam Weisweiler.
17h15 : François GILLES (Ecole Boulle, Paris) Conjectures : lectures dionysiaques du chef-d’oeuvre de Rousseau de la Roëttière.