Publication : Ingrid Bonnal, Orazio Gentileschi : Loth et ses filles. Un inceste légitimé, préface de Giovanni Careri, Paris, éd. 1:1 (ars), 2023

 

4e de couverture :

La renommée actuelle d’Orazio Gentileschi a souffert du succès toujours grandissant de son ami Caravage et de celui de sa fille Artemisia propulsée, malgré elle, sur le devant de la scène par le viol subi et le procès humiliant qui suivit. En vérité les deux Gentileschi ont accompli, d’abord ensemble, puis chacun de son côté, une carrière européenne remarquable auservice de commanditaires puissants et prestigieux comme le duc Carlo Emanuele de Savoie, auquel Orazio livra, au début des année 1620, le tableau qui est au cœur de ce livre.

Il s’agit de l’une des nombreuses versions autographes de Loth et ses filles, actuellement conservé à la National Gallery du Canada. Le pari d’Ingrid Bonnal est de situer cette œuvre singulière dans la constellation de questions formelles, historiques, théologiques et politiques qu’elle implique sans jamais s’éloigner du tableau lui-même et réussissant, au contraire, à aiguiser le regard du lecteur/spectateur jusqu’au moindre détail.

https://editions1sur1.wordpress.com/home/

Ingrid Bonnal, Orazio Gentileschi : Loth et ses filles. Un inceste légitimé, préface de Giovanni Careri, Paris, éd. 1:1 (ars), 2023, isbn : 979-10-97193-06-5, 74 pages, 18 ill. n & b

Petite annonce : poste ATER (Histoire de l’Art moderne du XVIIIe siècle en Méditerranée)

Histoire de l’Art moderne du XVIIIe siècle en Méditerranée

Compétences particulières requises :
Histoire de l’art moderne (XVIIIe siècle) dans un contexte méditerranéen (sud de la France, Espagne, Italie…).

Enseignement :
L’ATER assurera un enseignement en histoire de l’art moderne et plus particulièrement sur le XVIIIe siècle et relatif à tous les domaines de l’art, de la peinture, de la sculpture et de l’architecture. L’ATER insistera sur les fondements méthodologiques de la discipline et également sur l’histoire des techniques et sur les principes méthodologiques de l’histoire de l’art et interviendra principalement en L1 et en L2.

Recherche :
Le poste d’ATER est rattaché à l’UMR 7303 TELEMMe (Temps, Espace, Langage, Europe Méridionale-Méditerranée), placée sous les tutelles d’Aix-Marseille Université et du CNRS. L’UMR TELEMMe est une unité mixte de recherche de la Maison méditerranéenne des sciences de l’homme (MMSH). L’aire privilégiée par l’UMR est l’Europe méridionale et la Méditerranée. Ce laboratoire pluridisciplinaire comprend trois axes thématiques essentiels (« La construction du sensible et des savoirs » ; « Les appartenances à l’épreuve : circulations, crises et résistances » ; « La fabrique des territoires : milieux, acteurs, pratiques »). Les candidat(e)s au poste d’ATER devront inscrire prioritairement leurs recherches dans ce cadre collectif et plus particulièrement dans le groupe “Objet et savoirs : collections et patrimoine dans l’espace méditerranéen”.

Attention calendrier très serré :

  • Dépôt des dossiers de candidatures sur DEMETER : du 12/09/2023 à 10h00 au 20/09/2023 16h00
  • Étude de la recevabilité des dossiers par la DRH : du 21/09/2023 au 22/09/2023
  • Travaux des commissions Ad’Hoc (CAH) : du 23/09/2023 au 29/09/2023
  • Avis du CAcR : 05/10
  • Prise de fonction : 01/11/2023

Aziza Gril-Mariotte – Professeur des universités en histoire de l’art moderne

AMU. FACULTE DES ARTS, LANGUES, LETTRES, SCIENCES HUMAINES – Laboratoire Telemme 

département d’histoire de l’art – 3 avenue R. Schuman – 13628 Aix-en-Provence

Tél: +33(0)7 86 51 18 31 Site : http://www.univ-amu.fr

Directrice du Musée des tissus et des arts décoratifs de Lyon

Appel à communication : Objects of Law in the Medieval and Early Modern Worlds, 29-30 August 2024

Firman of Muhammad Shah Qajar (détail), 1835, New-York, MET, 2013.243

Type : appel à communication
Dates de l’événement : 29-30 août 2024
Lieu : Université de Berne, Suisse
Date limite d’envoi : 1er novembre 2023

International Conference at the University of Bern, organized by Corinne Mühlemann (University of Bern) and Fatima Quraishi (University of California, Riverside).

Materials and texts function in a variety of ways in legal contexts, they forge diplomatic ties, grant gifts of land, levy taxes, regulate markets, etc. In the medieval and early modern worlds, these objects took on many different guises. Some were highly ornate objects, such as Fatimid marriage certificates where text was embroidered on woven silk, or tablets of authority produced in gold, silver or wood which allowed travelers to cross the Mongol Empire without difficulty, or wax seals imprinted with imperial images protected in luxurious textile bags. Other objects facilitated the execution of law in everyday life; glass weights, stamps for marking loaves of bread, length standards embedded in architecture, volume standards. The connection between the materiality of these artefacts and the law are multiple, their very nature conveyed information, performed authority, and communicated authenticity.

Although legal objects fall between disciplinary categories, their texts have been the main subject of scholarship. The conference Objects of Law proposes thinking more deeply about the artistic practices that shaped the materiality, iconography, and texts of legal objects in the medieval and early modern period. What forms did these objects take? How did their form confer authenticity and legal authority? What training or knowledge are evident in the objects? Objects of Law seeks dialogue between scholars working in art history, history, archaeology, legal history, and related disciplines that deal with legal objects. We welcome contributions from all geographical regions that relate to the medieval and early modern period. We invite contributions that address, but are not limited to, the following topics:

    • The role of objects in legal practices
    • The aesthetics of objects of law
    • The artistic practices of crafting legal objects

Proposals should consist of an abstract in English for 30-minute papers (max 2000 characters incl. spaces) and a brief biography (max 1500 characters incl. spaces) in a single document (pdf or word). They should be submitted to: Corinne Mühlemann (corinne.muehlemann@unibe.ch) and Fatima Quraishi (fatimaq@ucr.edu) by November 1, 2023. Graduate students are highly encouraged to apply. Conference participants will be provided with accommodation in Bern for 3 nights and some travel expenses will be covered.

Appel à communication : “Trade, production and availability of pigments in Early Modern Europe (1400-1800)”.

Type : appel à communication pour le CIHA 2024.
Dates : 23-27 juin 2024.
Lieux : Lyon.
Date limite d’envoi : 15 septembre 2023.

The palette of the European artist of the early modern period (1400-1800) is fairly well known today through the cross-referencing of written sources and the results of physico-chemical analyses. Furthermore, in the last years important volumes and papers on the trade in painters’ materials have been published. As for now, the role of certain European hubs for the production of and/or the trade in pigments has been acknowledged, and various professions specialized in the making and retail of pigments in these centres have also been subject to studies. Moreover, scientific analyses, including the analyses of isotope ratios of chemical elements in pigments have opened up a new field of research. These analyses can help understand the ore location of raw materials, and together with other types of technical analyses they contribute to a better understanding of workshop practices, the supply of pigments, as well as the activity and mobility of painters. Continuer la lecture de Appel à communication : “Trade, production and availability of pigments in Early Modern Europe (1400-1800)”.

Soutenance de thèse : “Représenter et interpréter l’Iliade d’Homère en France et en Grande-Bretagne au XVIIIe siècle” (Noémi Duperron – Genève, 02/09/2023)

 

Gavin Hamilton, Achille se lamentant sur la mort de Patrocle, c. 1760-63,
Galeries nationales d’Écosse

Type : soutenance de thèse
Dates : samedi 2 septembre 2023 à 14h
Lieu : Espace Colladon, rue Jean-Daniel-Colladon, 2 (1er étage) 1204 Genève + visioconférence

Mme Noémi Duperron a le plaisir de vous informer qu’elle soutiendra sa thèse de doctorat ès lettres intitulée “Représenter et interpréter l’Iliade d’Homère en France et en Grande-Bretagne au XVIIIe siècle” Continuer la lecture de Soutenance de thèse : “Représenter et interpréter l’Iliade d’Homère en France et en Grande-Bretagne au XVIIIe siècle” (Noémi Duperron – Genève, 02/09/2023)

A Multifaceted Rococo / Un rococo multiforme (Grenoble, 21-22/09/2023)

Type : colloque international
Dates : 21 & 22 septembre 2023
Lieux : Auditorium du Musée de Grenoble (5 Place de Lavalette, 38000 Grenoble);  MSH Alpes (Campus Saint-Martin d’Hères, 1221 Avenue Centrale)
Inscription : entrée libre et gratuite

Programme_Rococo_multiforme

Colloque organisé par Marlen Schneider (UGA/LARHRA) et Michael Yonan (University of California). Avec la participation de Joëlle Vaissière.

Né à Paris sous l’Ancien Régime en réponse à la culture artistique du règne de Louis XIV, le rococo semble évocateur de toute une ère de l’histoire française : un art dédié aux surfaces et à la sensualité, doté d’une complexité formelle et visuelle et d’une abondance ornementale. Or, le rococo a eu un impact sur l’évolution de l’art du XVIIIe siècle à une échelle globale, et certaines nations ont même vu naître des variations capables de rivaliser avec les exemples parisiens. Le colloque permettra d’aborder à la fois le rococo dans sa dimension transnationale, mais aussi sa culture matérielle, prenant en compte les formes et usages multiples de l’art rocaille. Cette approche mettra en lumière un large éventail d’utilisations, d’expressions formelles, de choix stylistiques, de significations culturelles et de pratiques, qui dépassent grandement nos connaissances actuelles.

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Appel à communications: “Le portrait au XVIIIe siècle en Europe. Œuvre d’art – pratique sociale – objet de transfert” (Paris, 11-12 mars 2024)

Alexandre Roslin, L’artiste, sa femme Marie-Suzanne Giroust et le peintre Henrik Wilhelm Peill, 1767, Stockholm, Nationalmuseu

Date limite de l’appel : 15 septembre 2023
Date de l’événement : 11-12 mars 2024
Lieu : Paris, Deutsche Forum für Kunstgeschichte

Conception et organisation : Markus A. Castor (DFK Paris), Martin Schieder (Universität Leipzig), Marlen Schneider (Université Grenoble Alpes/LARHRA)

« Mes enfants, je vous préviens que ce n’est pas moi. J’avais en une journée cent physionomies diverses, selon la chose dont j’étais affecté. J’étais serein, triste, rêveur, tendre, violent, passionné, enthousiaste. Mais je ne fus jamais tel que vous me voyez là. » C’est en ces mots que Denis Diderot s’indigna face à son propre portrait, peint par Louis Michel Van Loo et exposé au Salon de l’Académie royale de peinture et de sculpture en 1767. Sa critique est un reflet des enjeux parfois contradictoires de l’art du portrait au XVIIIe siècle : outil de distinction sociale, objet commémoratif, ou bien expression de sentiments, le portrait servait à saisir l’individu tout comme sa place dans la société. Qui plus est, aux principes antagonistes de la ressemblance et de l’idéalisation se joint de plus en plus l’attente que le portrait devait avant tout être d’une grande qualité artistique, ce qui lui confère son seul intérêt, selon Diderot, pour les générations futures : « Le portrait ressemblant du barbouilleur meurt avec la personne, celui de l’habile homme reste à jamais. »  Continuer la lecture de Appel à communications: “Le portrait au XVIIIe siècle en Europe. Œuvre d’art – pratique sociale – objet de transfert” (Paris, 11-12 mars 2024)

Publication : Matthieu LETT, Les escaliers d’honneur dans l’Europe des cours (1670-1760). Architecture et décor d’une pièce d’apparat, Genève, Droz, 2023, 480 p., 183 illustrations.

Entre les années 1670 et 1760, les grands escaliers d’honneur devinrent un espace d’apparat privilégié au sein des résidences princières européennes. Ils incarnaient à la fois le rang et les ambitions de leurs commanditaires. Continuer la lecture de Publication : Matthieu LETT, Les escaliers d’honneur dans l’Europe des cours (1670-1760). Architecture et décor d’une pièce d’apparat, Genève, Droz, 2023, 480 p., 183 illustrations.

Petite annonce: poste ATER Histoire de l’art moderne – Université de Rennes 2

Au sein du département Histoire de l’art et archéologie, la personne recrutée assurera un enseignement généraliste sur une période allant du XVIe au XVIIIe siècle dans les deux premières années de Licence, ainsi qu’un enseignement plus spécialisé en Licence 3. Elle participera à l’offre pédagogique (cours magistraux, enseignements méthodologiques et de spécialisat ion) du Master Histoire de l’art, spécialement dans le parcours Histoire et critique des arts (HCA). Elle sera également amenée à enseigner pour la préparation à l’agrégation d’Arts plastiques (Culture artistique).

Les coordonnées des contacts et détails de la procédure sont mentionnés dans la fiche de poste: ATER_Rennes_2023-24

Les Assises de l’histoire de l’art – Rencontres du CFHA (domaine de Sceaux, 07/07/2023)

Anonyme, Vue du Château de Sceaux, entre Paris et Versailles appartenant à monsieur le Comte d’Eu, vers 1780-1800, vue d’optique, 34 x 49,8 cm, bibliothèque de l’INHA, NUM VO Fra S13

Type : cycle de rencontres scientifiques (entrée gratuite et sur inscription)
Date et horaire : vendredi 7 Juillet 2023 à partir de 9h30.
Lieu : domaine départemental de Sceaux (voir le programme pour les différentes salles)
Inscription (merci de renseigner tous les champs demandés) : https://framadate.org/RRc1RpweRngQG2zH

Les Assises de l’histoire de l’art – Rencontres du CFHA Parcours et entretiens à Sceaux en collaboration avec le Domaine départemental de Sceaux et le Musée du Grand Siècle sont conçues comme un moment d’échanges entre historiennes et historiens de l’art au sens large (des étudiantes ou étudiants en master aux personnes actives dans le monde de l’art, marché, collection, critique). En raison des mesures de sécurité, le nombre de places par salle est limité. En conséquence, les personnes souhaitant y assister sont invitées à s’inscrire sur le lien suivant, https://framadate.org/RRc1RpweRngQG2zH, en mettant impérativement leur nom, prénom et adresse mail.

PROGRAMME: Assises CFHA Sceaux programme 2023

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Colloque international du GRHAM : « Aux limites du paysage » // “The landscape at its margins”

Robert Bénard, Histoire naturelle, Rocher de Pereneire, Proche St Sandoux en Auvergne, 1768, Planche VIII séparée du Recueil de planches, sur les sciences, les arts libéraux, et les arts méchaniques, avec leur explication (5ème livraison, ou 6ème volume) pour l’Encyclopédie de Diderot et d’Alembert.

 

Type : colloque international

Dates de l’événement : 15 et 16 juin 2023

Lieu : Galerie Colbert, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, 1er étage, Salle Jullian le jeudi 15 juin et Salle Vasari le vendredi 16 juin

PROGRAMME

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Journées d’étude : L’invention d’origines grecques dans les cultures textuelles et visuelles de l’Europe pré-moderne (1100-1600)

Type : Journées d’étude
Date de l’évènement : 15 et 16 juin 2023
Lieu : École supérieure de journalisme de Lille, 50 Rue Gauthier de Châtillon, 59046 Lille (Moyen Amphithéâtre)

« L’invention d’origines grecques dans les cultures textuelles et visuelles de l’Europe pré-moderne (1100-1600) »

Organisation : Catherine Gaullier-Bougassas (Université de Lille, ALITHILA, ERC AGRELITA)

PROGRAMME

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Appel à communication : Peindre et penser la peinture en France (1570–1650)

Peindre et penser la peinture en France (1570–1650) 

Actualité de la recherche sur la littérature artistique française du premier Grand Siècle 

Date limite de l’appel : 15 juin 2023
Date de l’événement : Automne 2023, chaque lundi, de 18 h à 20 h 
Lieu : Galerie Colbert, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, Salle Perrot

 Le 1er février 2023 a débuté un projet de recherche financé par le Fonds national suisse, Peindre et penser la peinture en France durant le premier XVIIe siècle : discours, artistes, concepts (2023–2027), dirigé par Jan Blanc (Université de Genève), et auquel collaborent Pauline Randonneix (doctorante), Antoine Gallay et Léonie Marquaille (postdoctorants) et Maxime Humeau (ingénieur informatique). 

Ce projet ambitionne de proposer de nouveaux éclairages sur les discours portés en français sur l’art — surtout sur la peinture, la gravure, le dessin et la sculpture, l’architecture ayant été mieux étudiée ces dernières décennies — entre la seconde moitié du XVIe siècle et le milieu du XVIIe siècle, avant la tenue mensuelle des conférences de l’Académie royale de peinture et de sculpture. Le premier XVIIe siècle voit en effet l’émergence de nouvelles manières de parler et d’écrire sur la peinture, qui affirment la nécessité de débattre en français des principes et des règles de l’art. C’est à l’étude systématique de ces premiers discours français sur la peinture, qui n’a jusqu’à présent jamais été menée, que ce projet de recherche est consacré. Il s’agit de battre en brèche l’idée reçue situant la naissance des théories artistiques françaises dans la seconde moitié, voire le troisième tiers du XVIIe siècle. Nous chercherons à tenir compte de la pluralité des discours français sur la peinture de cette période, dans les écrits des artistes professionnels, mais aussi des amateurs et des curieux — historiens, philosophes, poètes, théologiens, etc. S’appropriant la langue des peintres, ces derniers participent aussi à la diffusion de leurs idées et à la formation du regard des spectateurs français. 

Afin d’accompagner les recherches menées dans le cadre de ce projet, nous organiserons à partir de l’automne 2023 un atelier de recherche durant lequel, chaque semaine, un-e spécialiste (doctorant-e, postdoctorant-e, chercheuse ou chercheur avancé-e, etc.) présentera une étude de cas pertinente. Cette présentation (30 minutes) sera ensuite suivie d’une discussion avec l’équipe du projet, les étudiant-es participant à l’atelier et le public présent. Les frais de séjour et de déplacement seront remboursés. 

Le premier atelier de recherche sera donné, à partir de septembre 2023, à l’Institut national d’histoire de l’art (salle Perrot), chaque lundi, de 18 h à 20 h. 

Si vous souhaitez participer à cet atelier en présentant vos recherches actuelles ou récentes, nous serions ravis de recevoir de votre part, à jan.blanc@unige.ch, avant le 15 juin 2023 : 

  • • un titre provisoire 
  • • une problématique résumée (500 mots maximum) 
  • • une bio-bibliographie 
  • • une liste de source et de références utiles (pour les étudiant-es présent-es lors du séminaire) 

 

Colloque international : Intermédiaires ? Les femmes dans les sphères artistiques, entre actions et contraintes (XVIIe-XVIIIe siècles)

Type : Colloque international
Date de l’évènement : 8 juin 2023
Lieu : Galerie Colbert, INHA, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, salle Ingres (2e étage)

Colloque final de l’ANR Experts : « Les mécanismes de l’expertise et ses acteurs » XVIe – XIXe siècle

Type : Colloque

Date de l’événement : 25 et 26 mai 2023
Lieu : Université Paris Nanterre, bâtiment Max-Weber
Programme et résumés des contributions : Colloque final ANR Experts « Les mécanismes de l’expertise et ses acteurs Moyen Âge – XIXe siècle » – Sciencesconf.org

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