Archives de catégorie : Rencontres scientifiques

Soutenance de thèse: « Être artiste en dehors de l’Académie royale de Peinture et de Sculpture : peinture et reconnaissance publique dans le Paris des Lumières (1751-1791) » (Maël Tauziède-Espariat)

Anonyme, Portrait d’un peintre dans un médaillon, c.1760, peinture à l’huile sur toile, 29,5 x 20 cm, Paris, coll. part. (ancienne coll. Olivier Aaron).

Type : Soutenance de thèse

Date :  14 janvier 2021 à 14h

Lieu : Paris, Institut national d’histoire de l’art (visioconférence)


M. Maël Tauziède-Espariat soutiendra sa thèse de doctorat en histoire de l’art, intitulée :

« Être artiste en dehors de l’Académie royale de Peinture et de Sculpture : peinture et reconnaissance publique dans le Paris des Lumières (1751-1791) »

devant un jury composé de :

M. Olivier Bonfait, Professeur, Université de Bourgogne (directeur).

Mme Charlotte Guichard, Directrice de recherche au CNRS, École normale supérieure – Institut d’histoire moderne et contemporaine.

M. Christophe Leribault, Conservateur général du Patrimoine, Directeur du musée des beaux-arts de la Ville de Paris Petit-Palais.

M. Mathieu Marraud, Chargé de recherche au CNRS HDR, École des hautes études en sciences sociales – Centre de recherches historiques.

M. Christian Michel, Professeur, Université de Lausanne.

Mme Sophie Raux, Professeure, Université Lumière Lyon 2.

Le jeudi 14 janvier à 14h en visioconférence.

Continuer la lecture

Appel à communication : « Images du monde, images du pouvoir : noter et dessiner le ballet équestre, du carrousel à la contredanse à cheval (XVIIe-XVIIIe siècles) ».

D’après Henri de Gissey, Le Grand Carrousel donné par Louis XIV dans la cour des Tuileries à Paris, XVIIe siècle, huile sur toile, 285 x 365 cm, Versailles, musée des châteaux de Versailles et de Trianon.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 31 janvier 2021.
Date de l’événement : 08 et 09 avril 2021.
Lieu : Paris, INHA.

Proposition de communication (2000 signes) avec courte bio-bibliographie à envoyer avant le 31 janvier 2021 à : pauline.chevalier@inha.fr et antonin.liatard@inha.fr

Images du monde, images du pouvoir : noter et dessiner le ballet équestre, du carrousel à la contredanse à cheval (XVIIe-XVIIIe siècles)

Tantôt vous les voirrez à courbettes danser,

Tantost se reculer, s’approcher, s’avancer,

S’escarter, s’esloigner, se serrer, se rejoindre

D’une pointe allongée, et tantôt d’une moindre, Continuer la lecture

Appel à communication : « Re-Conceiving an Ancient Wonder, the Afterlife of the Mausoleum of Halicarnassus, 1500-1850 ».

Atelier d’Augsbourg, Mausoli monumentum – Monument de Mausoli – Monumento di Mausol – Des Mausoli Grabmal, ca. 1760, gravure sur cuivre rehaussée en couleurs, 31 x 41 cm, marché de l’art.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 31 janvier 2021.
Date de l’événement :  du 24 au 26 juin 2021.
Lieu : Aachen, RWTH Aachen University.

The importance of the Mausoleum of Halicarnassus for European culture is revealed by its very name, which – in many languages – has become a noun signifying any sufficiently monumental tomb. However, the Mausoleum was destroyed during the Middle-Ages, and many aspects of its appearance remain uncertain, even since the excavation of its foundations in the 1850s. During the Early Modern Period, the main sources of information on this building were thus ancient texts, which were the only references concerning the Mausoleum’s dimensions and appearance. Accurately reconstructing architecture according to brief written descriptions, however, is an impossible task. Yet, despite this difficulty or perhaps due to the liberty it offered the imagination, numerous artists, architects and antiquaries took a keen interest in the monument during the timeframe 1500-1856, mainly using Pliny’s description to suggest reconstructions, devise pictorial representations and seek inspiration for new funerary projects or monumental public architecture.  Continuer la lecture

Soutenance HDR : « Culture matérielle/ Material Culture Studies. Circulations et hybridations des disciplines ».

Type : soutenance HDR.
Date de la manifestation : 11 décembre 2020 à partir de 14h.
Lieu : Online (Zoom) .

Ariane Fennetaux, Maître de Conférences à l’Université de Paris, soutiendra son Habilitation à Diriger les Recherches sur le sujet suivant: « Culture matérielle/ Material Culture Studies. Circulations et hybridations des disciplines » le vendredi 11 décembre 2020 à 14h.

Continuer la lecture

Colloque : [IM]POSTURES. LANGAGES DU CORPS A L’EPOQUE MODERNE

Type : Colloque.
Date et horaire : 5 décembre 2020.
Lieu : Rouen, Musée des beaux-arts, auditorium
Pour tout renseignement : colloquecontact@gmail.com

Le colloque se déroulera en visio-conférence sur inscription préalable

ARGUMENT :  

            Quand les images sont muettes il est tentant de leur extorquer la parole. Telle est la fonction de l’expression des passions qu’exposeraient les visages et les corps dans la peinture des XVIe et XVIIe siècles.

            Mais pensées, sens, sensations et sentiments sont-ils véritablement lisibles dans le visibles ? Sous quelles conditions le sont-ils ? Pourrions-nous non pas réduire les corps à des mots, mais seulement  les faire agir sur d’autres corps, corps à corps ?

            En proposant à l’analyse un certain nombre de postures exemplaires – se tenir, se dresser, surgir, faire face, se retourner, porter, tendre, prendre, indiquer, etc. – ce colloque interdisciplinaire se propose d’étudier la généalogie, le sens, les enjeux et les effets produits que peut induire la représentation corporelle. Continuer la lecture

Colloque online : « Décoration intérieure et plaisir des sens (1700-1850) ».

Type : Colloque.
Date de l’événement : 3 et 4 décembre 2020.
Lieu : Online. Le colloque aura lieu sur Zoom.

 
 
Lien pour l’inscription – jeudi 3 décembre : 
Lien pour l’inscription – vendredi 4 décembre :
 
Colloque organisé par l’Université de Genève (Unité d’histoire de l’art) et l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (Equipe de recherche HiCSA et Ecole doctorale d’histoire de l’art).
PROGRAMME
 
Jeudi 3 décembre, 14h

Introduction, Bérangère Poulain (Université de Genève) et Barbara Jouves-Hann (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Continuer la lecture

Appel à communication : « On Portraiture: Theory, Practice, and Fiction — From Francisco de Holanda to Susan Sontag ».

Jean Ranc, Portrait de Jean (João) V, roi du Portugal, 1729, huile sur toile, 109 × 91 cm, Madrid, musée du Prado.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 30 novembre 2020.
Date de l’événement :  du 26 ay 28 avril 2021.
Lieu : Lisbonne, université de Lisbonne.

Centro de investigação e de estudos em belas-artes (CIEBA) – Artistic Studies Research Centre, Faculty of Fine Arts, University of Lisbon

This colloquium intends to discuss the theory and practice of artistic, historical, anthropological, social, and political experience on the topic of portraiture, as well as the fictional dimension contained within it. Located at the intersection of several disciplinary fields, the discussion(s) and papers will address the portrait as a concept, theme, process, object (monument and document), and device, in its multiple developments and in its successive conceptual, technological, and contextual updates. More than defining a temporal framework, the subtitle—From Francisco de Holanda to Susan Sontag —underscores the dynamic porosity on the researched topic in the fields of art and literature, as well as, in its mutual reversibility. Continuer la lecture

Appel à communication : « Le corps dans l’art politique des temps modernes ».

Jean Warin, Louis XIV, roi de France, XVIIe siècle, marbre, 208 x 104 x 62 cm, Versailles, musée national des châteaux de Versailles et de Trianon.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 1er décembre 2020.
Date de l’événement :  10-11 juin 2021.
Lieu :  Toulouse, Hôtel d’Assézat.

Durant la Renaissance, il est  courant de voir des corps, masculins et féminins, transformés et stratégiquement exploités par le biais d’œuvres d’art. Réels ou mythiques, âgés ou juvéniles, souvent porteurs d’un imaginaire complexe, ils étaient conçus et perçus comme des métaphores et régulièrement utilisés comme des outils de propagande. Au début des temps modernes, la représentation du corps a eu une place fondamentale dans le processus d’exaltation et de légitimation de l’élite. Dans le cadre de ce colloque, toute oeuvre de commande exposant un ou plusieurs corps, et destinée à célébrer une forme de pouvoir politique, peut être abordée. Continuer la lecture

Journée d’étude du GRHAM et du séminaire Collection : « Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s)(1750 – 1815) », (Online, 26-27 octobre 2020).

 

Adriaan de Lelie, De kunstgalerij van Jan Gildemeester Jansz, huile sur toile, 1794–95, Rijksmuseum, Amsterdam.

 

Type : journée d’étude du GRHAM et du séminaire Collection.
Date de l’événement : 26 et 27 octobre 2020.
Lieu : Online. Le colloque aura lieu sur Zoom. Veillez à vous inscrire au préalable, afin de recevoir les informations nécessaire, à l’adresse : collection.seminaire@gmail.com

Le Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne (GRHAM) et le Séminaire Collection s’associent pour l’organisation d’un colloque sur le thème du collectionnisme. Intitulé Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815), cet événement a comme objectif d’analyser les collectionneurs à travers leurs pratiques et leurs représentations, en insistant sur de nouvelles pistes de réflexions méthodologiques. Celles-ci permettront d’extraire cette thématique d’approches purement biographiques et monographiques. À partir de cas précis, le colloque entend appréhender le collectionnisme par le biais de problématiques et de méthodes propres qui vont au-delà de la reconstitution d’une collection, un travail certes incontournable, mais conçu ici plutôt comme le point de départ d’une réflexion. Bien que les thématiques à exploiter soient nombreuses, nous nous proposons de borner notre examen à l’étude de quatre axes principaux.

Programme :

26 octobre 2020

9h00 Accueil – Introduction

9h15 – 10h00 Ouverture

  • O. Bonfait, Université de Bourgogne, La culture de la collection au XVIIIe siècle. Etat de la question.

10h00 – 12h45 Session 1 : L’objet privé

Présidence : Patrick Michel

  • L. Jouvet, Université de Bourgogne, Les médailles de Jean Warin (1604-1672) : collectionner l’artiste ou les objets ?

Continuer la lecture

Appel à communication : « ‘Caught in the Act’ : the Representation of Action in Early Modern Portraiture » (Renaissance Society of America, Dublin, 2021).

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 10 août 2020.
Date de l’événement :  2021.
Lieu :  Dublin.

Early modern portraiture, far from being a clearly defined and static genre, is characterized by a progressive departure from strictly descriptive modes of representation. The portrait comes to life through the person’s dress, posture, and facial expression and by the setting and objects that surround them, as well as by its use, agency and performative qualities. As such, the depicted person’s action(s) and ‘acting’ (visual performance) are not limited to physical movement, but might imply a variety of other elements as well. Continuer la lecture

Appel à communication : « L’univers de Watteau : Réseaux et influences autour d’Antoine Watteau (1684-1721) ».

Pierre Antoine Quillard, Les quatre saisons : Le Printemps, vers 1725-1729, huile sur toile, 42.5 × 33.5 cm, Madrid, Colección Carmen Thyssen-Bornemisza en depósito en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, inv. CTB.1930.90.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 15 octobre 2020.
Date de l’événement : 17 et 18 novembre 2021.
Lieu :  Paris, musée de l’Armée – Hôtel National des Invalides.

Pour commémorer le 300ème anniversaire de la mort d’Antoine Watteau (1684, Valenciennes – 1721, Nogent-sur-Marne), un colloque de deux jours se tiendra à Paris, au musée de l’Armée – Hôtel National des Invalides, en partenariat avec le salon Fine Arts Paris, les 17 et 18 novembre 2021.

Depuis la grande rétrospective de 1984, plusieurs publications majeures ont vu le jour. En 1996, Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat co-signaient le catalogue raisonné des dessins de Watteau1. En 2010, Christoph Martin Vogtherr a consacré une étude extensive (historique et matérielle) aux peintures françaises de Watteau et de son entourage au sein des collections des châteaux prussiens2, prolongée dans l’exposition au musée Jacquemart-André3. Depuis 2014, Martin Eidelberg développe, en parallèle du catalogue raisonné des peintures A Watteau Abecedario, le projet Watteau and His Circle.

Continuer la lecture

Appel à communication : « Historians of Netherlandish Art Conference 2021 – ‘Here and Now’: Capturing the Moment in Netherlandish Art (1400–1700) ».

Jacob Duck, Le Fumeur endormi, fin du XVIIe siècle, huile sur bois, 36 x 50 cm, Bergerac, musée du tabac.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 1er juillet 2020.
Date de l’événement : du 02 au 05 juin 2021.
Lieu :  Amsterdam et La Haye.

Next year (2-5 June 2021), the Historians of Netherlandish Art Conference 2021 will be held in Amsterdam and The Hague.
Jan Blanc and Marije Osnabrugge, from the project « Un siècle d’or? Repenser la peinture hollandaise du XVIIe siècle » (University of Geneva), will be organizing a session, entitled « ‘Here and Now’: Capturing the Moment in Netherlandish Art (1400–1700) ». You are all welcome to send us a paper proposal before July 1st, 2020.
The Call for Papers for our session and those of all the other sessions about Netherlandish art, can be found here:

Continuer la lecture

Appel à communication : « The Church of San Rocco: Confraternal Religious Space and Sanctuary ».

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 21 juin 2020.
Date de l’événement : du 02 au 04 décembre 2021.
Lieu :  Venise.

The project Churches of Venice: New Research Perspectives (Chiese di Venezia: Nuove prospettive di ricerca)—begun in 2010 and from 2017 supported by the Department of Philosophy and Cultural Heritage at Ca’ Foscari University, Venice and currently sponsored by Save Venice Inc.—consists of a multi-year program of interdisciplinary conferences each focused on a specific Venetian church. The project is designed to engage different disciplines for a deeper understanding of the complex social and religious phenomena embodied in Venetian churches, physical spaces created to serve a variety of religious functions and meanings. In addition to investigating Venetian churches from ‘new research perspectives’, the project also strives to disseminate the latest research to the general public through the publication of the conference proceedings in a dedicated book series published by Viella. Continuer la lecture

Appel à communication : « The Myth of Versailles and European Courts, 18th and 19th Centuries ».

d’après Jacques Rigaud, Vue de château de Versailles sur la cour de la Chapelle, ca. 1725, huile sur toile, 106 x 200 cm, Versailles, musée national des châteaux de Versailles et de Trianon.

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 31 octobre 2020.
Date de l’événement : 17-19 juin 2021.
Lieu :  Versailles, Château de Versailles.

In conjunction with the research programme Court Identities and the Myth of Versailles in Europe: Perception, Adherence, and Rejection (18th-19th centuries) led by the Centre de recherche since 2017.

At the end of the feudal age, the royal and princely courts represented a European phenomenon in terms of political, social and cultural content: monopolisation of power for the benefit of a single figure, gathering of a group of individuals around a sovereign and their family (princes, courtiers, domestic and military officers), development of a specific sociability and way of life, governed by ceremonial procedures, the search for ostentation and entertainment. These courts were as numerous and diverse as the dynasties that ruled them; nevertheless, some acquired a prescriptive value, such as the Court of Burgundy in the 15th century and the Italian courts of the 16th century. In the 17th and 18th centuries, it was the French Court of the Bourbons, and in particular that of Louis XIV, that became archetypal: an illusionary world, based on a reality observed and experienced by the contemporaries of the kings of France, was constructed and maintained for a long time by European monarchies, up until their demise for the most part in the early 20th century, at a time when political configurations were changing, shifting from shared power with assemblies to the establishment of republics. Continuer la lecture

Appel à communication : « Palaces for Rent : Real Estate in Madrid in the Eighteenth Century / Palacios en alquiler : Patrimonio inmobiliario en el Madrid del siglo XVIII ».

Type : appel à communication.
Date limite de l’appel : 30 juin 2020.
Date de l’événement : 12 novembre 2020.
Lieu :  Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), Madrid.

This conference is the second in a series devoted to palaces in eighteenth-century European cities. The first conference, which focused on Rome, was hosted by the Art History Department at the UNED (Madrid) last year. In this second edition we seek to explore the case of Madrid during the eighteenth century. On the one hand, the majority of the nobility continued to live in rented palaces at the Court even though they owned properties within the city that they, in turn, rented out to other families. On the other, there was a discrepancy between the magnificence of the Spanish nobility and the quality and decoration of Madrid’s palaces. It was common for nobles to live in rundown old buildings, in most cases only slightly refurbished, which differed from other homes only in size. Over the course of the eighteenth century, and after the Alcázar was destroyed by fire, there was a noticeable change in the location of the city’s palaces. Firstly, the focus of the Court shifted towards the Buen Retiro, fostering the construction of new palaces on the eastern side of the Prado that conformed with both the canons of academic taste and the beautification and modernization of the capital promoted during the reigns of Ferdinand VI and, especially, Charles III. Secondly, during this period, domestic interiors underwent an important renewal as fashionable residences were adapted to new uses and social practices. This phenomenon, which reached its luxurious peak during the reign of Charles IV, provoked intense commercial activity as it spread to other social groups, such as the emerging bourgeoisie, the new administrative elite of the State, and the foreign diplomats who resided in the capital. Continuer la lecture