Archives de catégorie : Publications


Publication : « Threads of Global Desire : Silk in the Pre-Modern World ».

SCHÄFER Dagmar (dirs.), RIELLO Giorgio (dirs.), MOLA Luca (dirs.), Threads of Global Desire : Silk in the Pre-Modern World, Woodbridge, Boydell Press, 2018, 438 p.

Présentation de l’éditeur :

Considering silk as a major force of cross-cultural interaction, this book examines the integration of silk production and consumption into various cultures in the pre-modern world.
Silk has long been a global commodity that, because of its exceptional qualities, high value, and relative portability, came to be traded over very long distances. Similarly, the silk industry—from sericulture to the weaving of cloth—was one of the most important fields of production in the medieval and early modern world. The production and consumption of silks spread from China to Japan and Korea and travelled westward as far as India, Persia and the Byzantine Empire, Europe, Africa, and the Americas. As contributors to this book demonstrate, in this process of diffusion silk fostered technological innovation and allowed new forms of organization of labour to emerge. Its consumption constantly reshaped social hierarchies, gender roles, aesthetic and visual cultures, as well as rituals and representations of power. Continuer la lecture

Publication : « Jacques Pierre Jean Rousseau (1733–1801) : Ingénieur et architecte en Picardie au siècle des lumières ».

LEGUAY Jean-Loup, Jacques Pierre Jean Rousseau (1733–1801) : Ingénieur et architecte en Picardie au siècle des lumières, Heule, Snoeck, 2018, 256 p.

Présentation de l’éditeur :

La monographie que Jean-Loup Leguay a consacré à Jacques Pierre Jean Rousseau (1733–1801), ingénieur et architecte en Picardie au Siècle des lumières, fera sa sortie en librairie au début du mois de mai 2018 ; il s’agira là du nouveau volume de la collection des Mémoires de la Société des Antiquaires de Picardie, publié en partenariat avec les éditions Snoeck.

Né à Saumur, Jacques Pierre Jean Rousseau arrive à Paris en 1752 et entre à l’École des ponts et chaussées. Formé au métier d’ingénieur des routes, il est désigné en 1757 pour servir en Picardie, région qu’il ne quittera plus. Vingt ans plus tard, il démissionne des Ponts et Chaussées et devient ingénieur municipal d’Amiens où il construit, tout comme à Abbeville, les derniers grands édifices publics du XVIIIe siècle. L’extraordinaire château de Saint-Gratien témoigne, quant à lui, de sa contribution à l’architecture privée. Continuer la lecture

Publication : « Jacques-François Blondel, architecte des Lumières ».

DAVRIUS Aurélien, Jacques-François Blondel, architecte des Lumières, Paris, Classiques Garnier, 2018, 955 p.

Présentation de l’éditeur :

Jacques-François Blondel (1705–1774) est célèbre pour ses écrits et son enseignement qui servirent dans la formation des élèves architectes à l’École des beaux-arts pendant le xixe siècle et au début du xxe siècle. Cet ouvrage retrace la vie d’un professeur de talent qui forma toute une génération d’architectes européens. Continuer la lecture

Publication : « The Savage and Modern Self : North American Indians in Eighteenth-Century British Literature and Culture ».

RICHARDSON Robbie, The Savage and Modern Self : North American Indians in Eighteenth-Century British Literature and Culture, Toronto, University of Toronto Press, 2018, 264 p.

Présentation de l’éditeur :

The Savage and Modern Self examines the representations of North American ‘Indians’ in novels, poetry, plays, and material culture from eighteenth-century Britain. Robbie Richardson argues that depictions of ‘Indians’ in British literature were used to critique and articulate evolving ideas about consumerism, colonialism, ‘Britishness’, and, ultimately, the ‘modern self’ over the course of the century. Continuer la lecture

Publication : « Architecture and Urbanism in the French Atlantic Empire : State, Church, and Society, 1604–1830 ».

BAILEY Gauvin Alexander, Architecture and Urbanism in the French Atlantic Empire : State, Church, and Society, 1604–1830, Montreal, McGill Queen’s University Press, 2018, 696 p.

Présentation de l’éditeur :

Spanning from the West African coast to the Canadian prairies and south to Louisiana, the Caribbean, and Guiana, France’s Atlantic empire was one of the largest political entities in the Western Hemisphere. Yet despite France’s status as a nation at the forefront of architecture and the structures and designs from this period that still remain, its colonial building program has never been considered on a hemispheric scale. Continuer la lecture

Publication : « Emma Hamilton and Late Eighteenth-Century European Art : Agency, Performance, and Representation ».

CONTOGOURIS Ersy, Emma Hamilton and Late Eighteenth-Century European Art : Agency, Performance, and Representation, New York, Routledge, 2018, 172 p.

Présentation de l’éditeur :

This book uses an art historical and feminist methodology to engage with Emma Hamilton, an eighteenth-century celebrity who appeared in many works of art by important artists including Angelica Kauffmann, George Romney, and Élisabeth Vigée-Le Brun. Ersy Contogouris analyzes works of art in which Hamilton appears, her performances, and writings by her contemporaries to establish her impact on this pivotal moment in European history and art. This pioneering volume shows that Hamilton did not attempt to present a coherent or polished identity, arguing instead that she was a kaleidoscope of different selves that she used to both express herself and present to others what they wanted to see. She was resilient, effectively asserted her agency, and was a powerful inspiration for generations of artists and women. Continuer la lecture

Publication : « Luca Giordano : Catalogue Raisonné ».

ÚBEDA DE LOS COBOS Andrés, Luca Giordano : Catalogue Raisonné, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2018, 400 p.

Présentation de l’éditeur :

In spite of the huge number of paintings by this artist in the Prado, Luca Giordano (Naples, 1634–1705) is seldom studied and is therefore little known to the public, who often do not see beyond the cliché of his prodigious speed of execution. The present volume sets out to remedy this lack of knowledge. It begins with three introductory essays that set the Prado paintings in the context of Giordano’s life, survey the painter’s critical fortunes from his own time to the present day, and provide information on his Spanish period, which lasted from 1692 to 1702. These initial texts also look into specific issues, among them Giordano’s relationship with his dealers, and more controversial aspects such as the commercial strategies he used to disseminate his work. Continuer la lecture

Publication : « British Women and Cultural Practices of Empire, 1770–1940 ».

DIAS Rosie (dirs.) et SMITH Kate (dirs.), British Women and Cultural Practices of Empire, 1770–1940, Londres, Bloomsbury Visual Arts, 2018, 256 p.

Présentation de l’éditeur :

Correspondence, travel writing, diary writing, painting, scrapbooking, curating, collecting, and house interiors allowed British women scope to express their responses to imperial sites and experiences in the 18th, 19th, and 20th centuries. Taking these productions as its archive, British Women and Cultural Practices of Empire, 1775–1930 includes a collection of essays from different disciplines that consider the role of British women’s cultural practices and productions in conceptualising empire. While such productions have started to receive greater scholarly attention, this volume uses a more self-conscious lens of gender to question whether female cultural work demonstrates that colonial women engaged with the spaces and places of empire in distinctive ways. By working across disciplines, centuries and different colonial geographies, the volume makes an important contribution to the field by demonstrating the diverse ways in which European women shaped constructions of empire in the modern period. Continuer la lecture

Publication : « Image, Identity, and John Wesley : A Study in Portraiture ».

FORSAITH Peter, Image, Identity, and John Wesley : A Study in Portraiture; Londres, Routledge, 2018, 210 p.

Présentation de l’éditeur :

The face of John Wesley (1703–1791), the Methodist leader, became one of the most familiar images in the English-speaking and transatlantic worlds through the late eighteenth and nineteenth centuries. After the dozen or so painted portraits made during his lifetime came numbers of posthumous portraits and moralising ‘scene paintings’, and hundreds of variations of prints. It was calculated that six million copies were produced of one print alone—an 1827 portrait by John Jackson R.A. as frontispiece for a hymn book. Continuer la lecture

Publication : « Orient et ornement : L’espace à l’œuvre ou le lieu de la peinture »

TILLEROT Isabelle, Orient et ornement : L’espace à l’œuvre ou le lieu de la peinture, Paris, Editions de la Maison des sciences de l’homme et DFK Paris, avril 2018, 370 p.

Présentation de l’éditeur :

Tout tableau est un fragment. Mais qui, du cadre ou du mur, construit le lieu de la peinture ? Que s’est-il passé lorsque cette énigme occidentale fut confrontée à l’époque moderne à une autre représentation du monde ? Si l’Europe des Lumières est souvent caractérisée par les chinoiseries et l’ornement rocaille, c’est un nouveau regard sur l’Extrême-Orient qui est analysé ici, celui qui lie l’histoire du tableau à une idée de l’espace transmise par les décors des objets venus d’Asie. Dans quelle mesure la présence réelle ou fantasmée de l’Orient a-t-elle modifié le rapport de la peinture au support qui la donne à voir ? Tel est l’objet de ce livre qui présente le changement de paradigme dans la construction du goût suscité par les notions orientales de paysage, de lointain et de vide, pour que le sort de la peinture se transforme. D’où vient la place particulière qu’elle acquiert au XVIIIe siècle ? De quelle façon fut bouleversée son exposition pour qu’elle devienne le tableau que nous connaissons aujourd’hui ? Continuer la lecture

Publication : « Rethinking Lessing’s Laocoon : Antiquity, Enlightenment, and the ‘Limits’ of Painting and Poetry ».

LIFSCHITZ Avi (dirs.) et SQUIRE Michael (dirs.), Rethinking Lessing’s Laocoon : Antiquity, Enlightenment, and the ‘Limits’ of Painting and Poetry, Oxford, Oxford University Press, 2017, 480 p.

Présentation de l’éditeur :

Gotthold Ephraim Lessing first published Laokoon, oder uber die Grenzen der Mahlerey und Poesie (Laocoon, or on the Limits of Painting and Poetry) in 1766. Over the last 250 years, Lessing’s essay has exerted an incalculable influence on western critical thinking. Not only has it directed the history of post-Enlightenment aesthetics, it has also shaped the very practices of ‘poetry’ and ‘painting’ in a myriad of different ways. Continuer la lecture

Publication : « The Eighteenth Centuries : Global Networks of Enlightenment ».

GIES David (dirs.) et WALL Cynthia (dirs.), The Eighteenth Centuries : Global Networks of Enlightenment, Charlottesville, University of Virginia Press, 2018, 316 p.

Présentation de l’éditeur :

Today, when ‘globalization’ is a buzzword invoked in nearly every realm, we turn back to the eighteenth century and witness the inherent globalization of its desires and, at times, its accomplishments. During the chronological eighteenth century, learning and knowledge were intimately connected across disciplinary and geographical boundaries, yet the connections themselves are largely unstudied. In The Eighteenth Centuries, twenty-two scholars across disciplines address the idea of plural Enlightenments and a global eighteenth century, transcending the demarcations that long limited our grasp of the period’s breadth and depth. Continuer la lecture

Publication : « François de Cuvilliés : Rokokodesigner am Münchner Hof ».

VORHERR Albrecht (dir.), François de Cuvilliés : Rokokodesigner am Münchner Hof, Munich, Allitera Verlag, 2018, 280 p.

Présentation de l’éditeur :

Zum 250 Todestag von Francois de Cuvilliés (1695–1768) am 14. April 2018 erscheint diese Anthologie mit pointierten Texten namhafter Wissenschaftler zum großen Architekten und Designer des Rokokos. Elf Beiträge widmen sich dem stilsicheren Genie und vergessen dabei nicht die bitteren Seiten seiner Vita. Vor dem Hintergrund aktueller Forschung wird Cuvilliés zum einen als Künstler und Mensch vorgestellt, zum anderen auch ein Schlaglicht auf die Epoche des Rokoko in München geworfen: Handwerker- und Hofleben, Verwaltung und Realisierung barocker Bauprojekte, luxuriöses Design öffentlicher Bauten, Palais und Schlösser, Theater- und Festkultur. Der Belgier François de Cuvillies hat wie kein anderer die Haupt- und Residenzstadt mit seiner Bau- und Ausstattungskunst geprägt und das kurfürstliche München auf dem Niveau von Paris, Dresden und Venedig zum Strahlen gebracht. Continuer la lecture

Publication : « L’artiste et l’objet : La création dans les arts décoratifs (XVIIIe-XXe siècle) ».

GRIL-MARIOTTE Aziza (dir.), L’artiste et l’objet : La création dans les arts décoratifs (XVIIIe-XXe siècle), Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2018, 240 p.

Présentation de l’éditeur :

Cet ouvrage entend étudier l’artiste et l’objet, trop souvent considérés comme antinomiques dans les arts décoratifs. En effet, l’artiste incarne l’Art qui s’exprime dans une œuvre unique tandis que l’objet renvoie à une forme produite en plusieurs exemplaires, souvent dotée d’une fonction utilitaire. Pourtant, du XVIIIe au début du XXe siècle, des artistes sont à l’œuvre pour imaginer de nouvelles formes ou transmettre des décors déjà connus. Les modalités de collaboration des artistes avec les manufactures et les entreprises connaissent alors de profondes mutations. Continuer la lecture

Publication : « Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux dans l’Europe moderne/ Artistic lexicography : forms, uses and issues in Early Modern Europe ».

HECK Michèle-Caroline (dirs.), FREYSSINET Marianne (dirs.) et TROUVE Stéphanie (dirs.), Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux dans l’Europe moderne/ Artistic lexicography : forms, uses and issues in Early Modern Europe, Montpellier, Presses universitaires de la Méditerranée, 2018, 452 p.

Présentation de l’éditeur :

Dans des approches croisées, les thématiques développées dans cet ouvrage apportent un regard neuf sur les formes, usages et enjeux de la lexicographie artistique à l’époque moderne. Dans une perspective de circulation des concepts et des pratiques, et de perméabilité des frontières artistiques, le mot se révèle être un précieux laboratoire de l’exercice de la pratique artistique et un champ d’exploration des réseaux culturels qui traversent et font l’Europe. Continuer la lecture