Doctorant en Histoire de l'art moderne (Université Paris IV –Sorbonne, Centre André Chastel – UMR 8150). Expert pour la galerie Hubert Duchemin et chargé d’enseignement à l'Université Paris-Est Marne-la-Vallée. Commissaire scientifique de l’exposition "Chic Emprise : Cultures, usages et sociabilités du tabac du XVIe au XVIIIe siècle" (22 juin - 23 septembre 2019) au musée du Nouveau Monde de La Rochelle.
Portrait de Jean Michel Papillon illustrant le tome 1 du Traité historique et pratique de la gravure en bois, ca. 1766, gravure sur bois, Paris, Bibliothèque nationale de France.
Type : Conférence (accès libre). Date et horaire : mercredi 6 décembre 2023 de 10h à 12h. Lieu : Paris, École du Louvre et visio-conférence. Pour tout renseignement et inscription : pascale.cugy@univ-rennes2.fr.
Noël Coypel, La Famille du peintre, ca. 1690, huile sur toile, 117 x 90 cm, collection particulière.
Date et horaire : jeudi 23 novembre 2023 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian et en ligne (Zoom). Pour tout renseignement et inscription Zoom :asso.grham@gmail.com
Le DFK Paris a le plaisir de présenter la base de données de la collection d’art de l’Académie royale de peinture et de sculpture : https://www.dfk-paris.org/fr/page/academie-database-3846.html
Basée sur les inventaires de Nicolas Guérin (1715) et d’Antoine-Nicolas Dezallier d’Argenville (1781), la base de données répertorie 653 peintures, sculptures, estampes et plâtres rassemblés par l’Académie royale de peinture et de sculpture au cours de son siècle et demi d’existence (1648-1793). Elle établit leur localisation actuelle et leur emplacement dans le Louvre au XVIIIe siècle. La base de données fournit des liens utiles vers les textes originaux des inventaires et vers les Procès-verbaux. Elle est disponible en anglais et en français et sera d’une grande utilité pour les spécialistes de l’art français des XVIIe et XVIIIe siècles. Continuer la lecture de Base de données : La collection d’art de l’Académie royale de peinture et de sculpture.
Type : Actes du colloque international Figures de veuves à l’époque moderne (XVIIe et XVIIIe siècles) : Images d’un statut social accepté, caché, revendiqué ? Publication & Diffusion : à partir de novembre 2023, bibliothèques spécialisées en Histoire de l’art et membres du GRHAM. Éditeur : Paris, Editions du GRHAM.
Figures de veuves à l’époque moderne (XVIIe et XVIIIe siècles) : Images d’un statut social accepté, caché, revendiqué ?
Sous la direction de Florence Fesneau et Maël Tauziède-Espariat
Le présent ouvrage réunit les actes du colloque organisé par le grham (Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne) le 15 juin 2021 à Paris (Galerie Colbert / Institut National d’Histoire de l’Art). Il regroupe une sélection de neuf études portant sur le statut des veuves et leurs représentations aux XVIIe et XVIIIe siècles. Ces contributions mettent en lumière les diverses appropriations et mises en scène de ce statut par les veuves ou leurs contemporains. Paradoxalement, si les veuves apparaissent comme des acteurs sociaux importants, elles sont étonnamment peu représentées dans la culture visuelle occidentale. Malgré ce hiatus entre le monde et ses représentations, les actes du colloque nuancent l’idée, portée par certains courants féministes, selon laquelle les femmes étaient invisibilisées au sein des sociétés de la période moderne.
Type : Conférence (accès libre). Date et horaire : jeudi 26 octobre 2023 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement :asso.grham@gmail.com
On connaît l’histoire tragique de Lucrèce, mais de sa figure peinte en 1666 par Rembrandt on ne pouvait avoir qu’une compréhension erronée, jusqu’au jour où un restaurateur découvrit sur la toile une trace, qui jusque-là avait été masquée. Cet indice conduit vers une quête de sens donnant au tableau toute sa profondeur et sa sincérité.
Type : appel à communication pour le CIHA 2024. Dates : 23-27 juin 2024. Lieux : Lyon. Date limite d’envoi : 15 septembre 2023.
The palette of the European artist of the early modern period (1400-1800) is fairly well known today through the cross-referencing of written sources and the results of physico-chemical analyses. Furthermore, in the last years important volumes and papers on the trade in painters’ materials have been published. As for now, the role of certain European hubs for the production of and/or the trade in pigments has been acknowledged, and various professions specialized in the making and retail of pigments in these centres have also been subject to studies. Moreover, scientific analyses, including the analyses of isotope ratios of chemical elements in pigments have opened up a new field of research. These analyses can help understand the ore location of raw materials, and together with other types of technical analyses they contribute to a better understanding of workshop practices, the supply of pigments, as well as the activity and mobility of painters. Continuer la lecture de Appel à communication : “Trade, production and availability of pigments in Early Modern Europe (1400-1800)”.
Jean-Henri Riesener, Table des muses, 1771, plateau en marqueterie, pieds en gaine plaqués d’amarante, frise et ornements de bronze ciselé et doré, 76 x 109 x 91 cm, Versailles, musée national des châteaux de Versailles et de Trianon.
Type : soutenance de thèse. Date : 12 mai à partir de 14h. Lieu : Université de Lille, Domaine du Pont de Bois, 3 rue du Barreau 59650 Villeneuve d’Ascq, salle FO.15.
John Hamilton Mortimer, Jack Broughton, the Boxer, ca. 1767, huile sur toile, 76,2 x 63,5 cm, New Haven, Yale Center for British Art.
Type : journée d’études. Date et horaire : lundi 27 mars à partir de 9h15. Lieu : Université Paris Nanterre – Bâtiment Max Weber – salle des conférences.
Journée d’étude organisée par Marine Nédélec et Aurélie Petiot :
9h15 – Accueil des participant.e.s
9h30– « Introduction : de la boxe comme esthétique aux portraits d’artistes en boxeur.ses », Marine Nédélec
Louis-Léopold Boilly, Le chat gourmand crevant une toile pour manger des harengs, vers 1800-1805, huile sur toile, 85 x 96 cm, Collection Farida et Henri Seydoux.
Type : Conférence. Date et horaire : jeudi 16 février à 19h. Lieu : Visioconférence sur Zoom, inscription gratuite sur asso.grham@gmail.com Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com
Plusieurs recherches historiques, comme celles menées par Lissa Roberts et Constance Classen, ont mis en évidence, au cours de la seconde moitié du XVIIIe siècle, le déclin des sens réputés bas (odorat, toucher, goût) au profit de la vue dans le domaine des sciences et, plus généralement, de l’acquisition de savoirs. Or, les peintres manipulaient des matières premières très odorantes et utilisaient souvent leur odorat pour les caractériser, vérifier qu’elles n’avaient pas été frelatées ou encore pour s’assurer de l’état d’avancement d’une préparation. À travers l’analyse des écrits sur l’art de cette période, il s’agira d’étudier la façon dont la pratique de la peinture a été affectée par cette évolution du sensorium. Continuer la lecture de Conférence du GRHAM: “Savoirs olfactifs et art pictural au XVIIIe siècle” par Érika Wicky (16/02/2023, Zoom).
Noémi Duperron (dirs.), Barbara Jouves-Hann (dirs.), Maxime Georges Métraux (dirs.), Marc-André Paulin (dirs.) et Bérangère Poulain (dirs.), Décoration intérieure et plaisir des sens (1700-1850), Rome, Artemide edizioni, 2022, 166 p.
Présentation de l’éditeur :
Dès le début du XVIIIe siècle, l’idée de plaisir — comme recherche de sensations agréables — devient une composante essentielle et constante de la société. Selon l’historien Paul Hazard, la sensation permet alors à l’individu de prendre conscience de l’existence du monde qui l’entoure, et devient une préoccupation centrale pour les hommes de lettres et les artistes. Dans les espaces intérieurs, ce nouveau rapport de proximité entre l’homme sensible et les murs, le mobilier ou les objets du décor se ressent au travers des interrogations sur la place du plaisir sensoriel dans la distribution, l’ameublement et l’ornementation.
Ce paradigme est au cœur des articles présentés dans cet ouvrage. Focalisés sur la production européenne entre 1700 et 1850, leurs auteurs examinent les sensations sous l’angle de la culture matérielle, des normes sociales ou de l’usage des différentes pièces du logement, que celui-ci ait été édifié, théorisé ou simplement imaginé. En s’appuyant sur des méthodologies variées, les différentes études montrent le rôle central joué par le plaisir, le confort, la commodité ou encore l’agrément dans la conception des intérieurs à cette période. Affectant toutes les échelles de l’habitat, de la construction du bâtiment à la décoration de ses recoins les plus intimes, les sens du toucher, de l’odorat, de la vue ou de l’ouïe sont autant d’éléments auxquels les architectes, les artistes et les artisans devaient prêter attention pour satisfaire les exigences de leurs utilisateurs aux perceptions aiguisées. Continuer la lecture de Publication : “Décoration intérieure et plaisir des sens (1700-1850)”
Henry Angelo and Lord Byron, Paravent, 1813-1816, papiers collés sur bois, 4 panneaux, 183 x 60 cm, The Murray Collection, Newstead Abbey.
Type : Appel à communication Date limite pour les propositions : 9 janvier 2023. Dates de l’évènement : 27 mars 2023. Lieu : Nanterre, université Paris-Nanterre.
En opposition aux fresques historiques affirmant la continuité avec les jeux anciens, l’historien Thierry Terret soutient que le sport est né en Angleterre au XVIIIe siècle, « dans le contexte de la révolution industrielle et d’un capitalisme émergeant[1] ».
Vintage engraving a political Cartoon on group of people reading a newspaper (La lecture du journal), French, late 18th Century
Type : Appel à communication Date limite pour les propositions : 5 mars 2023 Dates de l’évènement : 18 et 19 septembre 2024 Lieu : Fribourg, université de Fribourg
Tagung der Schweizerischen Gesellschaft für die Erforschung des 18. Jahrhunderts (SGEAJ) / Colloque de la Société Suisse pour l’Étude du XVIIIe Siècle (SSEDS)
La presse périodique suisse dans le contexte médiatique européen / Die periodische Presse in der Schweiz im medialen Kontext Europas
Le colloque aura lieu à l’université de Fribourg les 18-19.04.2024.
Lorsque le premier journal imprimé parait à Strasbourg en 1605, il ne dispose pas d’un programme de publication nouveau. Pour l’éditeur, l’imprimeur Johann Carolus, il s’agit simplement d’économiser les frais afférents à la diffusion d’un journal manuscrit et d’optimiser sa diffusion. Pourtant, malgré ce début peu spectaculaire et un contenu fait de la compilation de nouvelles sans commentaire éditorial, la presse imprimée a un succès décisif. Désormais, une information régulière sur ce qui se passe dans le monde est disponible. Un nouveau système de communication et d’information se met en place, qui a l’ambition d’être en prise sur l’actualité. Très tôt, ces publications sont collationnées par les organes de gouvernement des princes et des villes, mais se diversifient aussi rapidement selon le lectorat visé. Des journaux savants, des revues mondaines, des périodiques spécialisés ou généralistes sont ainsi diffusés. Continuer la lecture de Appel à communication : “La presse périodique suisse dans le contexte médiatique européen / Die periodische Presse in der Schweiz im medialen Kontext Europas”.
Jean Bardin, La Pénitence, 1782, huile sur toile, 216 x 485 cm, Saragosse (Espagne), chartreuse de Notre-Dame de Aula Dei, réfectoire.
Type : Conférence. Date et horaire : 8 décembre 2022 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement :asso.grham@gmail.com
Type : colloque. Date de l’événement : 21 et 22 novembre 2022. Lieu : Paris, INHA, salle Vasari.
Journées d’études organisées dans le cadre du programme de recherche « Chorégraphies. Ecriture et dessin, signe et image dans les processus de création et de transmission chorégraphiques », mené à l’INHA, en collaboration avec la Bibliothèque nationale de France et le Centre national de la danse.