
Présentation de l’éditeur :
Ce livre mène une enquête sur la peinture à Toulouse du XVIIe siècle à partir d’un corpus d’œuvres sans équivalent pour une ville de province, ainsi que d’une vingtaine de textes (littérature de dévotion, glorification d’un décor, description de tableaux, etc.). Ces écrits posent la question du statut du peintre, de la notion d’école, de l’éducation du regard pour distinguer une bonne peinture d’une mauvaise, de la réception d’une œuvre, d’un artiste et du développement de l’art en dehors d’une cour princière.
Stéphanie Trouvé est docteure en histoire de l’art moderne de l’université de Paris X – Nanterre. Elle travaille dans le projet LexArt – Words for Art: The Rise of a Terminology (1600-1750) sélectionné par le Conseil européen de la recherche.
Sommaire :
Être peintre à Toulouse
-Le statut des peintres
-Le peintre de l’Hôtel de ville
-Les peintres dans la société toulousaine
Des discours sur l’art et les artistes à Toulouse
-Littérature de dévotion et pratique picturale : les prêches de Molinier et les peintures pour les Pénitents noirs
-La naissance de la théorie de l’art : les écrits d’Hilaire Pader
-Descriptif et prescriptif : Gabriel Vendages de Malapeire et la description de sa chapelle
-L’enseignement des beaux-arts : le désir d’académie de Bernard Dupuy du Grez
-La légende de l’artiste : l’« illustre » Rival
-Une histoire de l’art biographique : les Vies d’artistes de Malliot